展廳空間作為一個載體，它可以傳達信息內容，如何傳達信息內容依賴于設計師對信息內容的理解，早期的信息傳達依賴最簡單的媒介，紙質報刊，海報設計等都可以是展廳的媒介。

　　隨著工業時代的到來，現代設計思想的崛起，媒介方式越趨新穎，人們對信息的傳達展廳手段趨于豐富，受眾更加迫切地需要對外交流，群體貿易往來的方式體現在會展空間，社交互動體現于各類主題展覽空間。

　　如今數字化時代的展廳空間設計師，更應當立足于時代潮流，懂得展廳設計的方法，研究展廳設計的媒介，懂得新材料新工藝還不夠，更應帶具備較好地文學功底與修養，以便于在展廳策劃中能夠讓展廳空間更貼合主題，更富有情感共鳴，展覽才能深入人心。

　　1、早期展廳設計：

　　起源于傳統的展覽和展示活動，主要通過展覽物品、布局和圖文信息傳達信息。

　　2、工業化時代：

　　工業革命后，展廳設計開始與商品展示、廣告傳播等商業活動結合，重視視覺傳達和吸引力。

　　3、現代設計思潮：

　　藝術與工業設計思想的融合，展廳設計逐漸走向專業化和系統化發展。

　　4、數字化時代：

　　互聯網的普及和數字技術的發展為展廳設計帶來前所未有的可能性，數字化展廳成為主流趨勢。

　　5、體驗式設計：

　　強調用戶體驗和互動性，展廳設計不再只是單向傳達信息，而是創造一種沉浸式的體驗。

　　6、可持續設計：

　　環保意識的增強推動展廳設計向可持續性發展，注重材料選擇、能源利用和循環利用。

　　7、跨界融合：

　　展廳設計趨向跨學科融合，與建筑、藝術、傳媒等領域結合，創造更多樣化、創新性的展廳形式。

　　展廳設計學科在不斷演變中融合了藝術、科技、商業等多個領域的元素，從傳統的展覽展示到數字化、體驗式和可持續的新型設計，呈現出豐富多彩的發展歷程。